Apostrophe - Exposição Colectiva

 

Habitamos a casa, habitamos a cidade, habitamos os espaços que percorremos, habitamos o mundo.

No princípio era a casa, ainda desabitada. Agora, a casa da 289 ‘multiplica os seus conselhos de continuidade’ mantendo-nos ‘através das tempestades do céu e da vida’ (pedindo de empréstimo algumas palavras a Gaston Bachelard). Numa das paredes desta casa, no exterior, a artista Fernanda Fragateiro escolheu colocar a palavra generosidade. Estávamos num dia quente de Verão e desconhecíamos que muita coisa iria mudar por causa de um vírus.

Tiago Rodrigues (actor, dramaturgo e encenador), num artigo publicado no Jornal de Letras, no mesmo mês de Abril em que nos encontramos, mas do passado ano, escreveu: ‘é imperioso o exercício imoderado da solidariedade’, falando da incógnita de como seria o mundo das artes (nomeadamente o do teatro) após a pandemia e declarando que as ferramentas que temos são ainda ferramentas antigas para lidar com problema novos. Mas assegurava que o direito a estarmos juntos (que não através de uma interface, apesar de não o dizer expressamente no texto) seria reconquistado como um valor vital.

“A forma do espaço social é o encontro, a reunião, a simultaneidade’, relembrando o pensamento de Henri Lefebvre. Pessoas, coisas, signos, lugares.

A casa da 289 acolhe-nos mais uma vez, no seu espaço contentor, podendo servir de refúgio, de fuga, de repouso. Vai fortalecendo possibilidades de acontecer. Para voltar-se ao tempo em que as casas da arte estão vivas. Porque são os corpos que segregam o espaço. São os corpos que definem o sentido dos espaços, que os transformam em lugar. Os corpos a gerar uma comunidade. Os artistas e todos os outros que queiram também tornar habitável e habitar a casa. Porque esta casa, ao dar a ver a arte que nela se cria ou é criada noutros lugares, poderá ‘eventualmente, reenviar as pessoas para algo melhor, para uma visão mais sagaz e mais larga do mundo’, repetindo as palavras do filósofo Jacques Rancière. Que continua, dizendo-nos: ‘O que a arte pode fazer é, de certa forma, mudar as hierarquias sensíveis do pensamento, dando as mesmas experiências a pessoas diferentes, que vivem em universos sensíveis muito diferentes’. Para Rancière, a arte não produzirá uma nova ordem mundial, mas o potencial exploratório que só os espectadores podem produzir ficará: "O que quero dizer é que, hoje, não é uma obra que vai produzir um efeito. O que se produz é uma modificação da vida perceptiva, através da qual as pessoas podem ver outras realidades".

O que a casa da 289 propõe (e todos os artistas que a vão habitar temporariamente) é talvez saltos no desconhecido, exercícios de experimentação da liberdade, um ‘espreguiçamento’ das ‘qualidades’ relacionais. Experimentemos então saltar.

 

Susana de Medeiros, em Abril de 2021